Очень чувственное исполнение от Натальи, по моему в этом она вся ) Такое реальное, живое существо из плоти и крови, которое бьется в предсмертной агонии. И действительно эта интерпретация более походит на Павлову или Каралли, немного экзальтированная, и характерные движения кистей (подрагивающее что ли). Не совсем понимаю критику, что это не красиво или не по канону, разве этот номер относится к классическому репертуару? ведь он создавался в период , когда всё тогдашнее классическое искусство перерабатывалось, люди искали что-то новое и в том числе и в балете, а теперь мы пытаемся это все запихнуть в какие-то рамки.

Спасибо, дорогая Рома, за столь эмоциональный и трогательный отзыв.

Видимо, профессионалы РОХа на стороне тех, кому исполнения нравится.
Поэтому они решили выложить видео на своём канале.
И теперь и мы с чистой совестью можем разместить его здесь.

P.S. Те, кому данное исполнение не близко, не стесняются выражать своё мнение, пожалуйста.

Просил, конечно.
Но он, в первую очередь, просил избегать сходства с птицей и лебедиными крыльями.
А все именно этим и занялись. И публика именно этого и жаждет.

А вот, интересно, чего просил Горский.
Потому что у Каралли тоже много "предсмертного", рассыпанного по всему номеру.

Действительно. Но давайте посмотрим немые фильмы - и мы увидим судороги не только предсмертные, но и судороги любви и, вообще, много судорог, даже не очень фигурально говоря. Эстетика столетней давности отличается от современной радикально. Когда мы сталкиваемся с номерами, созданными и запечатленными в то время, встает вопрос о реставрации, который до сих пор не нашел однозначного решения. Но именно - реставрации. Современное прочтение не может быть полностью аутентичным и не отличаться от запечатленных подлинников.

Посмотрела этот ужастик целиком, ведь не хотела, видимо, пандемия действует на мозги, теперь долго придется принимать противоядие.  Благо оно есть, Лопаткина, Шапран, Захарова и 20 раз обруганная Скорик.

     Именно существо  я имела в виду. Смерть , уход из жизни живого существа,будь то человек или в нашем случае лебедь- это не благостная картина,а жуткое трагическое явление(свидетелем  которого я не раз была ,при виде которого сердце разрывается от горя и жизнь на долгое время принимает другие краски).Наташа в своем исполнении сумела совместить и красоту и  ужас  расставания с жизнью.  Мне близки исполнения и Шапран и Лопаткиной,где превалирует только красота .Простие ,но не все же должны трактовать  одинаково "Умирающего Лебедя".
  Исполнение  Осиповой выделяется из ряда ранее созданных -ну и что? Кому-то оно близко , Кто-то  категорически не воспринимает его.
  Я не воспринимаю теперешнего   Полунина ,но это не вовсе не означает ,что он плохой танцовщик.Его любят и им восторгается бОльшая часть любителей балета.  Это нормально ,так и должно быть.

Обвинить в пошлости - это мощный аргумент, с ним очень трудно спорить, потому что пошлость, конечно, несовместима с настоящим искусством.

А что такое "пошлость"?
Вот, как это понятие толкуется в академическом словаре духовной культуры
--

Пошлость
(ст.слав. – пошлина, налог) – состояние бытия (действий, мыслей, слов, чувств, отношений, творений), характеризующееся отсутствием высокого идеала или нежеланием стремиться к нему по причине душевной лени или духовного бессилия. Пошлость проявляется в низких нравственных отношениях, в безвкусной одежде, в грубых словах и действиях, в хамстве, в банальных мыслях, в застое и омертвлении чувств и т.д. Пошлость разрушительна, она убивает живое в человеке, тянет его назад от нравственного идеала и духовного развития.

А теперь давайте посмотрим, что мы из этого можем приложить к работе балерины Осиповой:

отсутствие высокого идеала - нет
нежелание стремиться к выше указанному по причине душевной лени - нет
или духовного бессилия - какое уж тут бессилие, если у балерины хватает духа лететь танцевать в пандемию через целый материк
низкие нравственные отношения - нет
безвкусная одежда - ну, стандартная для этого номера
грубые слова и действия - отсутствуют
хамство - мимо
банальные мысли - как раз наоборот
застой - вот уж точно нет
омертвление чувств - ну, здесь они бьют через край.

Так в чём, дорогая Gerda, вы видите здесь пошлость?

Что же касается музыки, то мне не известно ни одно исполнение, так "отыгравшее" каждый ньюанс, каждую кульминацию этого музыкального произведения, как это сделала Осипова.

Владимир Набоков:
«Пошлость – главным образом ложная, поддельная значительность».

Конечно, не считал.
Вся сюита карнавальная, юмористическая. И только "Лебедь" (не умирающий) там не юморной, а выражающий высокий идеал.

Интересно, что бы сказал Сен Санс, узнав, что его высокий идеал умертвили.

Мне вот вспомнилось, что в детстве мне было абсолютно непонятно, с чего там все в восторге, ведь птица умерла. Что в этом прекрасного?
И очень хотелось, чтобы она - птица - просто засыпала.
Потому что непонятно мне было и отчего это она вдруг умерла - выплыла такая красавица, показывала себя, красивую, со всех сторон и во всех красивых позах, а потом вдруг взяла и умерла? Она же не болела и в неё не стреляли? Детская логика, она железная - это потом уже  мы учимся находить объяснения для различных нелепостей.

Вот, кстати, нашлось высказывание внучки Фокина Изабелль:

"Fokine's granddaughter, Isabelle, notes that the ballet does not make "enormous technical demands" on the dancer but it does make "enormous artistic ones because every movement and every gesture should signify a different experience," which is "emerging from someone who is attempting to escape death." She notes that modern performances are significantly different from her grandfather's original conception and that the dance today is often made to appear to be a variation of Swan Lake, which she describes as "Odette at death's door." Isabelle says that the ballet is not about a ballerina being able to transform herself into a swan, but about death, with the swan as a metaphor."

Цитата из англоязычной википедии, а туда она попала из книги Carter, Alexandra (2004). Rethinking Dance History: A Reader. London: Routledge. ISBN 978-0-415-28746-3.

Смысл высказывания Изабелль Фокиной в том, данный балет не о балерине, которая может превращаться в лебедя, а о смерти, с лебедем в качестве метафоры. Сегодня же часто этот номер воспринимается как вариация ЛО с "Одеттой перед дверью, ведущей к смерти". Это совсем не то, чего хотел её дед.

Не случайно в комментах на ЮТ, в том числе и под видео Осиповой, попадаются молодые любители балета, задающие вопрос, как музыка Сен Санса оказалась в балете Чайковского.

Мне не хотелось пересматривать множество лебедей, и так смотренных-пересмотренных.
Но в связи с нашим обсуждением пришлось.

Обнаружилась интересная тенденция: на Западе долго танцевали в манере первых исполнительниц. Видимо, они получили номер непосредственно из рук-ног танцовщиц Бале-рюс.
Есть записи Иветт Шовире, Гилен Тесмар, потом Натальи Макаровой. Вот они все танцевали именно первоначальный смысл.
Сейчас это сделала Осипова.
И есть другая ветвь, родом из СССР, причём под влиянием не Улановой, а Плисецкой - это вот тот самый красивый лебедь, с соревнованием, кто даст лучшую "волну", в чём, на мой взгляд, особо преуспела поздняя Нина Ананиашвили, которая там и ногами постоянно выступала, как то ли лебедь, то ли цапля. И весь Запад в последние десятилетия тоже перешёл на эту стезю.

Спасибо Осиповой, что вернула к истокам.

В общем, как я понимаю, Фокин просил избегать полной имитации птицы, чрезмерной сосредоточенности на этом, но не лебединости вообще и эстетичности. Также просил избегать реализма и физиологии при изображении смерти. Потому что этот балет есть воплощенный лиризм, он поставлен на музыку композитора-романтика и реализм так ни к чему. Именно на лирике он и просил и сосредоточиться. Особенно излишними, как мне показались предсмертные судороги в конце. С точки зрения реалистичности, они именно там и должны быть, но там настолько волшебная чистая музыка, что возникает диссонанс с такой физиологией.

А в гала-фандрайзинге Сэдлерс Веллс Наталья Осипова станцевала с Джейсоном Киттельбергером поставленный им номер "Once with".

Пронзительный номер на музыку Etude Op. 76 nr 2 "Jian Wang (из-за которой видео на ЮТ получило запрет от Юнивёсал Мьюзик).

И танцуют они пронзительно.
НО...
Поскольку танцуют, в основном, параллельно, разница в его и её пластике в очередной раз бьёт по глазам и по нервам: не умеют у нас учить танцевать контемп. И даже такие, как Осипова, делают это неуклюже.

Но всё равно мне номер понравился очень.

Много Осиповой. Если кому интересно. https://www.instagram.com/p/CKdAqDrg9k0/ . Это из Миха. Может, на ю-тьюбе что-то еще есть.

Наталья Осипова дигитализировалась за большие деньги.

NFT - Обьясните мне, люди добрые, что онo значит?
Там можно на аукционе купить отрывки с её Жизелью от 8000 до 12000 фунтов стерлингов начальной цены, насколько я понимаю.
Мир сошёл с ума окончательно.
Или нет?
Или современные Морозовы-Мамонтовы уже встали в стойку и будут покупать Осипову, как когда-то импрессионистов?

https://www.bonhams.com/press_release/33408/

Dancing Times о Наталии Осиповой

https://smallpdf.com/ru/result#r=6486af … e-document

https://smallpdf.com/ru/result#r=f85919 … e-document