Документ без названия

PASSIONBALLET ФОРУМ ЛЮБИТЕЛЕЙ БАЛЕТА, МУЗЫКИ И ТЕАТРА

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » PASSIONBALLET ФОРУМ ЛЮБИТЕЛЕЙ БАЛЕТА, МУЗЫКИ И ТЕАТРА » Passionballet » Балетные фестивали и конкурсы


Балетные фестивали и конкурсы

Сообщений 61 страница 90 из 174

61

Rina Kanehara - 2015 Prix de Lausanne Prize Winner - Contemporary variation

Rina Kanehara - Académie Princesse Grace, Monte-Carlo, Monaco - Saraband - J-S Bach - Goyo Montero

Ах - диагональ!

0

62

Miguel Pinheiro - 2015 Prix de Lausanne Prize Winner - Contemporary variation

Miguel Pinheiro - Conservatorio Nacional, Lisbon, Portugal - Desde Otello - Claudio Monteverdi - Goyo Montero

0

63

Mitsuru Ito - 2015 Prix de Lausanne Prize Winner

Mitsuru Ito - Conservatorio Nacional, Lisbon, Portugal - Solo for Diego - Mikis Theodorakis - Richard Wherlock

Очень симпатичный чёрный Зигфрид

0

64

Jisoo Park - 2015 Prix de Lausanne Prize Winner - Contemporary variation

Jisoo Park - Seoul Art High School - South Korea - Le Sacre du Printemps - Igor Stravinsky - Richard Wherlock

А вот эту девочку возьмём на заметку.

+1

65

Посмотрела выступления вагановцев в Лозанне: очень, очень слабо. Девочка совсем никакая. Мальчик слегка получше. Современную хореографию оба не понимают вообще.
Что-то всё нехорошо в Питере: и в МТ танцуют кое-как, и в Вагановском учат кое-как... :tomato:

+1

66

Hello, Bird. I don´t understand: those Asian dancers are taught in St. Petersburg?

I think their dancing looks like yoga!  o.O  Maybe on purpose?

0

67

Hello, Elizaveta!
The Asian dancers are trained in Seoul  and Lisbon! LOL
They are all right.
The dancers from St.Petersburg are not among the winners - they can't do yoga like the winners! :crazy:

0

68

http://www.euronews.com/2015/02/24/soch … l-fusions/

Sochi International Arts Festival creates unique musical fusions
24/02 11:33 CET






Now famous for hosting the 2014 Winter Olympics, the Russian Black Sea resort of Sochi is also making a name for itself as the host of the annual Winter International Arts Festival.

For its eighth edition, organisers decided to bring together different musical genres from around the world.

The festival’s artistic director is Russian conductor, violinist and violist Yuri Bashmet, one of Russia’s most outstanding musicians.

The 62-year old maestro himself was at hand for workshops throughout the festival: “The idea is not to scare away young musicians but to reassure them that they have made the right choice,” he said.

Guests at this year’s event included Roby Lakatos and his ensemble as well as Andrey Konstantinov and his Terem Quartet.

Dubbed the “devil’s fiddler”, Roby Lakatos comes from a prestigious family of violin players in the Hungarian tradition. Renowned for his mix of classical and gypsy music infused with jazz, he has performed at prestigious institutions around the world with some of the biggest artists in classical and jazz music, including Martha Argerich and Stephane Grappelli.

“Mine is gypsy music mixed with jazz and classical music, so what I did 25 years ago was to invent a completely new style of music,” he said.

The Terem Quartet from Saint Petersburg is famous the world over. Since its creation in 1986, the ensemble has performed more than 2000 concerts in 60 different countries.

“We mix different styles. Although we use folk music instruments typical of Russian culture, our inspiration is broad and we play in our own way. So we tell our own stories and fables,” said Andrey Konstantinov.

Meeting for the Festival in Sochi, the two ensembles fused for a unique performance at the Zimniy Theater concert hall.

Specially created for the Festival, ‘Carmen Fantasque’ was a musical version of Georges Bizet’s classic, a combination of ballet and theatre. Through the mix of genres, the stage director wanted to explore the different sides of the main male character Jose and offer a new take on the 19th century work.

“The modern-day Jose is not just a simple soldier, he could also be an intellectual, a film director or a businessman – stories like this happen all the time, we see them on TV. So we thought that this kind of charged atmosphere, on stage, was ideal to tell the story,” said Pavel Safonov.

Bolshoi prima ballerina Ekaterina Shipulina was among the cast members. She said she enjoyed working on this kind of cross-genre project, adding that there was little time to rehearse.

“This is an unusual performance, a symbiosis between opera, ballet and drama. The performers are all highly-trained professionals, and we’re going to experience a great adventure of improvisation together,” she said.

The production of Carmen brought together some of Russia’s best-known actors including Olga Lomonosova and Evgeny Stichkin as well as world-renowned singers like mezzo soprano Nancy Fabiola Herrera currently at the Metropolitan Opera in New York.

Copyright © 2015 euronews

Отредактировано TheRisingOfTheBlackSwan (25-02-2015 16:14:39)

0

69

В заботах, тревогах, сбывшихся, а чаще несбывшихся надеждах и ожиданиях, спорах, разочарованиях, а местами и наслаждениях просвистел год.
И не успели мы перевести дух от мастерской молодых хореографов, описанный здесь,

Балетные фестивали и конкурсы

как очутились уже в новой мастерской.
А точнее - на неком смотре достижений народных хореографов.
Состав, за исключением Пимонова, возведённого в ранг "заматеревшего" и удостоившегося чести открывать своими детскими балетами "Бамби" и "В джунглях" весь Мариинский фестиваль отчитывавшихся о достигнутом молодых творцов был тот же самый, что и год назад.
Открывался смотр балетом Максима Петрова "Ballet No 2" на музыку Цфасмана.


Очень симпатичная танцевальная композиция с ностальгией по ушедшему в прошлое Ленинграду 60-х - 70-х прошлого века. Вполне логично было открывать этим произведением смотр достижений потомков ленинградцев. Опять же, прослеживается творческая направляющая: "балет один", он же "Синема", был посвящён Парижу, "балет 2" - Ленинграду-Петербургу. Подождём, куда поедет в путешествие мысль творца в будущем году, какую балетно-танцевальную столицу и какую эпоху представит на наше обозрение. Даже дух захватывает от перспектив: может, Лондон? или Нью-Йорк, а может - Берлин (там, кажется, тоже танцуют), а вдруг - Венеция ( а почему нет - там умеют тарантеллу). Так что встретимся через год на этом же месте и посмотрим. Более сказать по поводу нечего.
Безусловного прогресса по сравнению с бледным номером прошлого года достигла госпожа Ксения Зверева. Танцевали и неё сначала под И.С. Баха.

Называлось всё это по-английски, как бы "Воспоминания о будущем". Ну что же - мы согласны: Бах - он и в будущем Бах. И как под него ни занимайся "контэмпорери" - всё равно окажешься в прошлом. Или в будущем. Как Вам больше понравится. А для меня так всё равно - раз звучит Бах, то жизнь удалась. В крайнем случае закрой глаза и получай удовольствие от музыки. Хотя тут на сцену вполне можно было смотреть - пока не надоест. Но, к сожалению, надоело.
Номер Зверевой для Андрея Ермакова и Алексея Тютюника под интригующим названием "Секонд ван" был, так сказать, нашим ответом всем тем, кто обвиняет Россию в гомофобии, а заодно и тем, кто её к гомофобии подталкивает: не только Пети и Ноймайер умеют красиво рассказывать про однополую любовь - Ксения Зверева тоже умеет. Хвала ей - а заодно и блсетящим танцовщикам, данное творение до нас донёсшим. при поддержке мультимедия. указавшим нам на их полное слияние в друг друге (а то бы нам не понять).

Максим Севагин (милое создание, уже возомившее себя если не Петипа, то по меньшей мере Баланчиным) опять входил в воду русских сезонов и Баланчина. Учащиеся Академии старались, ключевую поддержку представили здорово, накрашенныму лицами напоминали Петрушек, а всем остальным ещё кого-то. Ну, наверное, кого-то из балетов Брониславы Нижинской. А может - Мясина. Неуловимый такой запах плагиата, разлитый по творению взошедшей (?) звезды Вагановской академии.

Владимир Варнава, в свою очередь, видимо, вдохновился "Роденом" Эйфмана и тоже начал использовать танцовщиков вместо глины. Это было в начале весьма увлекательно. Но потом глина разделилась на отдельные кусочки и меня начал интересовать один жгучий вопрос: как и когда он её слепит назад?

Годсподин Живой порадовал нестандартной работой всё с тем же Бахом: перед тем, как зазвучать вселенскому композитору, звучала музыка дождя и голоса детей. Такие вот "коннекшионс". Мы - за. Замысел считали. Осмолкина была прекрасна - цитаты из Алонсо, Григоровича и Пети - тоже. Костюмы - по принципу "чёрное (тёмно-синее) и красное" во второй части тоже.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.


Юрий Смекалов решил поспорить с Пиной Бауш и показать собственное видение "Орфея и Эвредики".
Показал: сценография под Пикассо у Мясина, костюмы - под "Белоснежку" Прельжокажа. Как и некоторые хорео- и образные приёмы.
Шкляров танцевал с нервом. Бондарева умерла до смерти - сразу и навсегда. Вдобавок, ещё и подскользнулась. Но творение смотрелось с интересом.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.


Отдельное слово о формате мастерской.
Нам больше нравилось, как раньше: перед произведением на сцену выходил хореограф, говорил несколько слов - было сразу всё понятно: кто есть кто и кто про что. После мастерской - встреча со зрителями и критиками: очень душевно, по-дружески.
Формат концерта этого года - безличен. Вдобавок, театр экономил на переводчике. И когда, с какого-то перепугу, странноватая дама брала интервью у каким-то боком подвернувшегося Мильпье, они друг друга элементарно не слышали: ну не знал преподаватель балета, исполняющей роль толмача, как по-английски будет "колыбель". И знать не обязан - у него другая профессия. А солидный театр обязан был обеспечить уровень перевода и беседы - но, не заморочился.
Самое же удивительное произошло, когда ведущая и по-русски не слышала своего собеседника: Варнава ей про 1926 год и футуристов, а она ему - про доисторичских людей в доисторическом времени.
Интерeсно, а данная дама кому приходится родственницей? :flag:

+1

70

BENOIS DE LA DANCE

http://benois.theatre.ru/massmedia/news/

Номинанты Бенуа де ла Данс–2015:

ХОРЕОГРАФЫ:

ЖАН-КРИСТОФ МАЙО – «Укрощение строптивой», Дмитрий Шостакович. Большой театр.

Родился в Туре, во Франции, учился музыке и танцу в отделении Национальной консерватории и в Школе Р. Хайтауэр в Каннах; в 1977 выиграл Лозанский Приз и был приглашён Джоном Ноймайером в Гамбургский балет, где был премьером 5 лет пока не получил травмы, оборвавшей его танцевальную карьеру. С 1983 по 1993 он - директор Балета Тура, с 1993 руководитель Балета Монте-Карло, а с 2011 – глава организации, объединяющей труппу, Танцевальный Форум Монако и Академию Принцессы Грэйс.

ДУАЙТ РОДЕН – «Против нас», Вольфганг Амадей Моцарт, Нилс Фрэм, Клод Дебюсси, Филип Гласс, Свен Хелбиг, Кристиан Ярви. Среднеземноморский балет Ниццы.

Родился в штате Огайо, США, в 17 лет начал выступать с местной труппой современного танца, затем с Монреальским джазовым балетом и как премьер с компанией Элвина Эйли. Участвовал во множестве телепостановок, документальных фильмах, рекламе, как в США так и в Канаде и в Европе, а также был ведущим исполнителем во многих представлениях в серии «Великие спектакли» на ТВ. В 2014 получил титул почётного доктора Бостонской консерватории и был включён в Зал Почёта Нью-Йоркского Фонда Искусств за выдающуюся хореографию.

МАРТИН ШЛЕПФЕР – «Глубокое поле», Адриана Хольшки. Балет на Рейне.

Учился в частной школе в Швейцарии и в Школе Королевского балета в Лондоне, в 1977 выиграл Лозанский Приз и был приглашён Хансом Шпёрли в Базельский балет. В 1990 основал Школу Базельского балета. В 1994 был назначен директором Балета Берна, где основал Фонд «Взгляд на будущее балета», с 1999 по 2009 был главой вновь созданного Балета Майнца, а с сезона 2009-2010 – директор и главный хореограф Балета на Рейне в Дюссельдорфе/Дуйсбурге.

КРИСТОФЕР УИЛДОН – «Зимняя сказка», Джоби Тэлбот. Королевский балет Великобритании.

Родился в Йовиле, Англия, учился в Школе Королевского балета, в 1991 выиграл Лозанский Приз, выступив с им самим поставленным соло. Работал в труппе Королевского балета с 1991-1993, затем в Нью-Йорк Сити балете с 1993, первый балет поставил в 1997, стал солистом в 1998 и первым постоянным хореографом в 2001. В 2007 основал компанию Морфозы, которая вскоре распалась, а в 2012 участвовал в постановке Церемонии закрытия Лондонских Олимпийских игр.

АЛЕКСАНДР ЭКМАН – «Озеро лебедей», Микаэль Карлсон. Норвежский национальный балет.
Танцевал в Шведском Королевском балете, Балете Кульберг и Нидерландском театре танца-2, затем решил посвятить себя хореографии. В 2005 завоевал приз на Международном конкурсе хореографов в Ганновере. С 2009 года занимается производством фильмов, например «40 метров под» для Балета Кульберг. В 2011 преподавал в Школе Джуллиард в НЙ. В 2013 выпустил первый рекламный ролик, который получил награду за дизайн в Милане.

ТАНЦОВЩИЦЫ:

МИСТИ КОПЛЕНД – «Аve Maria», В. Каген-Пали/Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

Родилась в Канзас-сити, в США, выросла и училась в Калифорнии, поступила в труппу АБТ в 2001, переведена в солистки в 2007. Президент Обама включил её в Президентский совет по фитнесу, спорту и правильному питанию. Она – автор мемуаров «Жизнь в движении» и детской книги «Жар-птица».

ИОЛАНДА КОРРЕА – Татьяна, «Онегин», П. Чайковский/ Дж. Крэнко. Норвежский национальный балет.

Родилась на Кубе, училась в Кубинской национальной балетной школе в Гаване. Танцевала в Кубинском национальном балете, где получила звание прима-балерины. В сезоне 2010/2011 перешла в Норвежский национальный балет. В 2012 получила престижный Приз «Позитано им. Леонида Мясина» как лучшая балерина, появившаяся на международной балетной сцене.

НИКОЛЕТТА МАННИ – Смерть, «Молодой человек и Смерть», И. - С. Бах/Р. Пети. Балет театра Ла Скала.
Родилась в 1991 в Италии, в 13 лет поступила в 4-ый класс Балетной школы при Академии Театра Ла Скала. После выпуска, в 2009 была приглашена в Берлинский государственный балет; весной 2013 вернулась в Милан, в труппу Балета Ла Скала. В 2014 получила “Приз Danza&Danza” как лучшая танцовщица.

МАРИАНЕЛА НУНЬЕС – Главная партия, «Симфонические вариации», Ц. Франк/Ф. Аштон. Королевский балет Великобритании.

Родилась в Буэнос-Айресе, в возрасте 6 лет поступила в Балетную школу при Театре Колон и в 14 перешла в труппу театра. В 1997 поступила на год в Школу Королевского балета, по окончании была принята в труппу, через полтора года стала солисткой, а в 2000, в возрасте 20 лет – балериной.

СВЕТЛАНА ЗАХАРОВА – Маргарита Готье, «Дама с Камелиями», Ф. Шопен/Дж. Ноймайер; Мехмене-Бану, «Легенда о любви», А. Меликов/Ю. Григорович. Большой театр.

Родилась в Луцке, в 1989 поступила в Киевское хореографическое училище, выиграла приз на конкурсе молодых танцовщиков Vaganova-Prix и предложение продолжить обучение в Академии им. А. Я. Вагановой. В 1996 окончила Академию по классу Е. Евтеевой, была принята в труппу Мариинского театра и уже в следующем сезоне стала солисткой. В сезоне 2003/2004 перешла в Большой театр России. В 2006-2011 – член Совета по культуре при Президенте России. С 2012 – вновь член этого Совета. В 2008-2011 – член Госдумы РФ.

ТАНЦОВЩИКИ:

МАРИАН ВАЛЬТЕР – Морель, «Пруст или Нетерпение сердца», Г. Форе/Р. Пети. Берлинский государственный балет.

Родился в Суле, в Германии, с 1992 по 2000 учился в Школе Берлинского государственного балета, с 2000 по 2002 танцевал в Баварском государственном балете, в сезоне 2002/2003 перешел в Берлинский государственный балет.

КСАНДЕР ПАРИШ – Аминта, «Сильвия», Л. Делиб/Ф. Аштон. Мариинский театр
Родился в Восточном Йоркшире, в Англии, с 1998 до 2005 учился в Школе королевского балета в Лондоне и по окончании был принят в труппу. В 2009 он был приглашён в Мариинский балет и в январе 2010 переехал в Петербург. В 2014 получил престижный Приз «Позитано им. Леонида Мясина» как Лучший танцовщик, появившийся на международной балетной сцене.

ДЕНИС РОДЬКИН – Ферхад, «Легенда о любви», А. Меликов/ Ю. Григорович. Большой театр.

Родился в Москве. В 2009 окончил хореографическое училище при Московском государственном академическом театре танца «Гжель» и был принят в балетную труппу Большого театра. В 2013 окончил педагогический факультет Московской государственной академии хореографии.

Репетировал под руководством Николая Цискаридзе. В настоящее время педагогом-репетитором артиста является Юрий Владимиров.

КЛИФФОРД УИЛЬЯМС – Учитель в “Ave Maria”, В. Каген-Пали, Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

Начал учиться балету в Школе искусства и театрального искусства им. Ла Гвардии, затем учился в Школе Эйли и в Школе АБТ. В 1998 поступил в Школу Джуллиарда. В 2001-2003 работал в Гарлемском театре танца; в 2004 перешёл в Современный балет “Complexions” и стал ассистентом Дуайта Родена во многих проектах. Уходил на один сезон в Национальную компанию танца по руководством Начо Дуато, затем вернулся в “Complexions” и в 2012 стал постоянным приглашённым артистом.

ЭДУАРД УОТСОН – Леонт, «Зимняя сказка», Дж. Тэлбот/ К. Уилдон. Королевский балет Великобритании.
Родился в Бромли, в Южном Лондоне, учился в Школе Королевского балета и по окончании был принят в труппу в 1994. Пройдя все ступени, получил звание премьера в 2005. В 2012 получил Приз Оливье за исполнение роли Грегора Замзы в «Превращении» по новелле Франца Кафки.

АКРАМ ХАН – Ведущая партия, «Пыль», Ж. Пук/А. Хан. Английский национальный балет.

Родился в Уимблдоне, в Лондоне, в семье эмигрантов из Банглдеша, учился Южно-Азиатскому классическому танцу, начал сценическую карьеру в 13 лет, когда был приглашён для участия в спектакле Шекспировской компании Питера Брука. В 1990-х стал создавать свои моноспектакли; в 2000 основал свою компанию; в 2005 получил титул Члена Британской империи; в 2012 он и его труппа принимали участие в церемонии открытия Олимпийских Игр в Лондоне.

КОМПОЗИТОРЫ:

КОНСТАНТИН МЕЛАДЗЕ – «Великий Гэтсби», хореограф Дуайт Роден.

Родился в Батуми, работает как композитор и продюсер со своим братом Валерием, который исполняет его песни наряду с множеством других певцов. В 2000 основал группу «ВИА Гра», написал музыку к нескольким мюзиклам. Был продюсером «Фабрики звёзд» на российском ТВ (2007) и украинского варианта этой передачи (2009). Среди множества других ТВ проектов, в 2015 возглавил новый музыкальный проект «Главная сцена», направленный на продвижение неоклассики.
ДЖОБИ ТЭЛБОТ – «Зимняя сказка», хореограф Кристофер Уилдон.

Родился в Уимблдоне в 1971, изучал композицию в Royal Holloway и Badford New College, прежде чем получить звание Мастера музыки по композиции в Школе музыки и драмы Гуилдхолл. Среди сочинений: Концерт для трубы с Королевским Ливерпульским Филармоническим оркестром (2006), «Хрома» для Уэйна МакГрегора (2006), «Алиса в стране чудес» и «Зимняя сказка» для Кристофера Уилдона в Королевском балете и Канадском национальном балете (2011 и 2014).

СЦЕНОГРАФ:

ДЖОН МАКФЕРЛЕЙН – «Колибри», Ф. Гласс/Л. Скарлет. Балет Сан-Франциско.

Родился в Шотландии в 1948, учился в Школе искусств в Глазго; 2 года работал как дизайнер в Молодёжном театре Vic в Лондоне. Первые годы карьеры работал главным образом в области танцевального спектакля с Иржи Килианом, в Датском Королевском балете, Балете Венской оперы, ставил «Лебединое озеро» в Мюнхене, «Жизель» в Королевском балете, «Щелкунчик» В Бирмингемском Королевском балете. Позже стал работать преимущественно в оперных постановках на престижнейших сценах мира.

ЛИБРЕТТИСТЫ:

МАРИТ МОУМ АУНЕ – «Призраки Ибсена», Н. П. Молвоэр/М. Моум Ауне, С. Эспейорд. Норвежский национальный балет.

Родилась в Норвегии, в 20 лет возглавила местный театр Аван Гарден. Режиссёрский дебют, в возрасте 25 лет, состоялся на постановке «Сказки о солдате» И. Стравинского. С тех пор она поставила множество спектаклей от Шекспира до Брехта и Ибсена, приглашая на главные роли танцовщиков наряду с актёрами почти на все свои постановки.
ДУАЙТ РОДЕН – «Великий Гэтсби», К. Меладзе/Д. Роден. Современный балет “Complexions”.

0

71

http://www.panther-ballet.com/news/news_42.html

14 марта - 17 мая 2015 года в Казани пройдет Седьмой международный фестиваль танцевального перфоманса «Теловидение».В новом формате международный мега-проект TERRADANCE.
08 марта 2015

14 марта - 17 мая 2015 года в Казани пройдет Седьмой международный фестиваль танцевального перфоманса «Теловидение». Фестиваль проводится Министерством культуры Республики Татарстан при поддержке Мэрии г. Казани по инициативе муниципального камерного балета «Пантера» (худ. рук. Наиль Ибрагимов). Фестиваль проводится с 2008 года и, несомненно, является одним из важных событий в области современного танца в России. Новый формат фестиваля - это международный мега-проект TERRADANCE. Это планета танца без границ, международная площадка для реализации идей в области современного искусства, место встречи, творческого общения и обучения. В этом году в проекте принимают участие хореографы и танцоры из России, США, Франции. Фестиваль открывается 14 марта премьерой проекта Наиля Ибрагимова и камерного балета «Пантера» с участием танцоров хореографической компании Ormao (США). 13 апреля на главной сцене Татарского академического театра им. Г. Камала состоится премьера совместного российско-американского проекта в постановке Шон Вумак (Shawn Womack, США) и Наиля Ибрагимова (Казань, Россия). Спектакль также будет показан 18 апреля в г. Саранске. 14 и 15 мая зрителей ждет премьера спектакля Александра Любашина (г. Санкт-Петербург) и камерного балета «Пантера», а также выступление артистов Национального хореографического центра г. Тур (Франция) с работами хореографа Тома Лебрена (Thomas Lebrun). Продолжение сотрудничества Т. Лебрена и камерного балета «Пантера» ожидается осенью 2015 г. Партнерами фестиваля выступают Посольство Франции в России, Французский Институт и Альянс Франсез в Казани, а также Колорадо Колледж (США). По сложившейся традиции в рамках фестиваля пройдут мастер-классы с участием зарубежных и российских педагогов и хореографов для представителей танцевальной общественности Казани, а также других городов России и Республики Татарстан. Контактное лицо: Елена Беляева, директор фестиваля тел. (843) 246-60-07 belyaeva_elena@mail.ru

0

72

http://benois.theatre.ru/massmedia/news/

26 мая Программа Бенуа де ла Данс-2015

ИСТОРИЧЕСКАЯ СЦЕНА
Министерство культуры РФ
ЦЕНТР БЕНУА
Большой театр России

ФЕСТИВАЛЬ МИРОВОГО БАЛЕТА
БЕНУА ДЕ ЛА ДАНС
XXIII Церемония вручения приза
БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ГАЛА-КОНЦЕРТ НОМИНАНТОВ 2015

ПРОГРАММА

А. Хольски. Фрагмент из балета «ГЛУБОКОЕ ПОЛЕ»
Хореография МАРТИНА ШЛЕПФЕРА – лауреата Бенуа де ла Данс и номинанта Бенуа-2015
Исполняют:
Солисты Балета на Рейне
ЮКО КАТО,
СО-ЙОН КИМ,
ЧАЙДОЗИ НЗЕРЕМ

Д. Шостакович. Сцена из балета «УКРОЩЕНИЕ СТРОПТИВОЙ»
Хореография ЖАН-КРИСТОФА МАЙО – лауреата Бенуа де ла данс и номинанта Бенуа-2015
Исполняют:
Солисты Большого театра
Катарина – КРИСТИНА КРЕТОВА
Петруччо – ДЕНИС САВИН
заслуженная артистка республики Северная Осетия — Алания
Бьянка – АНАСТАСИЯ СТАШКЕВИЧ
Люченцио – АРТЕМ ОВЧАРЕНКО
Гортензио – ИГОРЬ ЦВИРКО
заслуженный артист республики Северная Осетия — Алания
Гремио – ВЯЧЕСЛАВ ЛОПАТИН
Баптиста – АРТЕМИЙ БЕЛЯКОВ
Экономка – АННА ТИХОМИРОВА
Грумио – ГЕОРГИЙ ГУСЕВ

АНТРАКТ

M. Карлссон. «О ЧЁМ Я ДУМАЮ В БОЛЬШОМ ТЕАТРЕ»
Хореография и текст АЛЕКСАНДРА ЭКМАНА – номинанта Бенуа-2015.
Исполняет:
АЛЕКСАНДР ЭКМАН

Д. Шостакович. Адажио из балета «УКРОЩЕНИЕ СТРОПТИВОЙ»
Хореография ЖАН-КРИСТОФА МАЙО.
Исполняют:
Солисты Большого театра
ОЛЬГА СМИРНОВА – лауреат Бенуа де ла Данс
СЕМЕН ЧУДИН — лауреат Бенуа де ла Данс

«БАЛЕТ 101» Хореография ЭРИКА ГОТЬЕ.
Исполняет:
Солист Мариинского театра
КСАНДЕР ПАРИШ- номинант Бенуа-2015

П. Чайковский. Дуэт из балета «ОНЕГИН».
Хореография ДЖОНА КРАНКО.
Исполняют:
Солисты Норвежского национального балета
ЙОЛАНДА КОРРЕА – номинант Бенуа-2015
ЙОЭЛЬ КAРРЕНЬО

Г. Форе. «МОРЕЛЬ И СЕН-ЛУ, ИЛИ БИТВА АНГЕЛОВ» из балета «ПРУСТ»
Хореография РОЛАНА ПЕТИ – лауреата Бенуа де ла Данс
Исполняют:
Солисты Берлинского национального балета
МАРИАН ВАЛЬТЕР – дипломант Бенуа де ла Данс и номинант Бенуа-2015
РАЙНЕР КРЕННШТЕТТЕР

П. Чайковский. Дуэт из балета «ЗИМНИЕ ГРЕЗЫ»
Хореография КЕННЕТА МАКМИЛЛАНА
Исполняют:
Солисты Королевского балета Великобритании
МАРИАНЕЛА НУНЬЕС – номинант Бенуа – 2015
ТЬЯГО СОАРЕС
Заслуженный артист России
Партия фортепьяно – АЛЕКСЕЙ МЕЛЕНТЬЕВ

И. -С. Бах. «И ТАК ОНО ЕСТЬ»
Хореография ДУАЙТА РОДЕНА – номинанта Бенуа — 2015
Исполняет:
Солист Современного балета «Complexions”
КЛИФФОРД УИЛЬЯМС – номинант Бенуа — 2015

М. Жарр. Дуэт из балета „СОБОР ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ“
Хореография РОЛАНА ПЕТИ
Исполняют:
Солисты Театра Ла Скала
НИКОЛЕТТА МАННИ – номинант Бенуа-2015,
ИВАН ВАСИЛЬЕВ – лауреат Бенуа де ла Данс

Р. Дриго. Па де де из балета „ТАЛИСМАН“
Хореография МАРИУСА ПЕТИПА
Исполняют:
Солисты Большого театра
ЕВГЕНИЯ ОБРАЗЦОВА – дипломант Бенуа де ла Данс
ДЕНИС РОДЬКИН — номинант Бенуа-2015.

Ведущие вечера –
Заслуженная артистка России
ЖАННА ЖЕРДЕР
ЕВГЕНИЙ СТЫЧКИН

Режиссёр концерта –
Заслуженный работник культуры РФ
Лауреат Премии Правительства РФ
АНДРЕЙ МЕЛАНЬИН

0

73

Did anyone know this was happening in Vienna last year?

http://www.balletdays.com/

0

74

Kazan - Nureyev - 2015

0

75

Международный фестиваль театров танца 2015 в Граце

Das Internationale Tanztheaterfestival sieht sich einerseits als Kommunikationsfaktor mit der Öffentlichkeit und bietet andererseits den international renommierten KünstlerInnen und DozentInnen die Möglichkeit, ihre künstlerischen Arbeiten in den neuen (oft unvermuteten) Raum zu stellen.

Durch die wechselnden Bühnensituationen werden von den KünstlerInnen oftmals neue Kreationen der Stücke erarbeitet. Die Bühnenwerkstatt bietet KünsterInnen einen Raum der kreativ und experimentell zu bespielen ist – einfach etwas auszuprobieren.

http://www.buehnenwerkstatt.at/int-tanz … ival-2015/

http://sg.uploads.ru/t/xaBn7.gif

0

76

Graz tanzt - modern!
Internationales Tanztheaterfestival wurde mit "EXIT TWO-FOUR-ONE" von der Tanzkompanie -Gervasi http://gervasi.at/ gestern Abend eröffnet. Am Platz vor der Kunstuni wehte ein lauer Sommerwind - das Publikum strömte, mehr als im vergangen Jahr, zur Veranstaltungsstätte.

Dann, knapp nach 21 Uhr ging es los!

"Allein gelassen im Spannungsfeld innerer und äußerer Reize, klammern wir uns an die erstbeste Couch im trügerischen Schutzraum unserer vier Wände. Tun alles um Boden unter den Füßen zu bekommen, um Belastungen abzuschütteln. Suchen nach Antworten in einer Welt, die viel zu groß für uns ist. Da sind wir ja. Unsere Beine, der Bauch, die Brust, der Kopf, die Arme. Da ist unser Platz. Wir versuchen zu verstehen, uns verständlich zu machen, hinzuweisen auf den Wert unserer Einzigartigkeit. In der Angst vor Ruhe und Stillstand flüchten wir gierig in immer neue Verlockungen, Grenzen ausdehnend, überschreitend."

Auszüge aus diesem Programm - gab es ca. eine halbe Stunde lang open Air - mit der Bitte um Bewegung und Beteiligung des Publikums. Ich bin gegangen - rundherum - Bühne von vorne, Bühne von hinten - die Kameramänner filmten im Kreis. Außer mir waren noch ungefähr zehn Leute in "Bewegung" - das Publikum ist Publikum geblieben und stand oder saß herum.
Dabei bietet eine Neuheit unter den Workshops "Health & Dance" - die Entfaltung von Leichtigkeit und Lebendigkeit mit Hilfe von Bewegung und Atmung, die das Wohlbefinden im Lebensalltag steigern soll...

Nach der angeregten Bewegung kehrte ich zurück zu meiner 90-jährigen Mutter (sie saß ganz tapfer am Rande des Geschehens) und fragte erstaunt: "sag, warum hat sich dieser Vorhang nicht gehoben?"
"Modernes Tanztheater", antwortete ich.

Noch wichtige Details: In einem ruhig-dynamischen Solo begibt sich Leonie Wahl in einer Reise auf die Suche nach ihrer Identität. Mit Körper und Sprache versucht sie eine Kommunikation zu sich selbst aufzubauen mit dem Verlangen, ein inneres Gleichgewicht zu finden. Diese zwei instinktiv angelegten Ausdrucksarten greifen jedoch ungeordnet ineinander und zwingen sie zunehmend zu mehr Impulsivität. Ihrer Instabilität und inneren Zerrissenheit versucht sie zu entweichen, indem sie immer wieder in illusorische Welten eintaucht. Von unbewussten Kräften beherrscht, fällt sie in emotionale Ausweichmanöver.
Sie muss aufzeigen, wo wir zu finden sind. Aufschreien, um sich schlagen, sich frei machen, sich durchschlagen, um für uns Spielraum zu schaffen zum Atmen, zum Träumen, zum eigenen Denken. Ausgesetzt in einer heillosen Welt, wagt sie neue Wege zu gehen. Findet Halt, Waffen und Werkzeuge, erlebt Angst, Glück und Entspannung vor dem sicheren Ende. Zu sich und den anderen gekommen, ganz groß geworden, kann sie sich in Liebe fallen lassen, bekommt das Kind einen eigenen Namen.

Choreographie | Elio Gervasi
Tanz | Leonie Wahl
Lichtdesign | Markus Schwarz
Musik | Albert Castello
Kostüm | Ricardo Cosendey

Alles in Allem - HERVORRAGEND!!!!

+1

77

Thank you, Nancy Sieben!
Грац танцует - модерн!
Международный фестиваль танцевальных театров открылся вчера вечером перфоменсом "EXIT TWO-FOUR-ONE" танцевальной компании Gervasi http://gervasi.at/
На площади перед университетом искусств веял тёплый летний ветер - публика стекалась к месту собятия в большем количестве, чем год назад.
Затем, приблизительно в 21 час - начало!

"Оставленные в одиночестве в поле напряжения между внутренними и внешними раздражителями, мы хватаемся за первую подвернувшуюся софу в обманчивом пространстве наших собственных четырёх стен. Делаем всё, чтобы почувствовать почву под ногами, чтобы избавиться от нагрузок.Ищем ответы в мире, который слишком большой для нас. Вот они мы - туточки-тут. Наши ноги, живот, грудь, голова, руки. Здесь наше место. Мы пытаемся понять, сделать себя понятными, указать на значительность нашей уникальности. Боясь покоя и остановки, мы жадно ищем спасаемся бегством во всё новые соблазны, раздвигая границы, переходя их."

Отрывки из этой программы - продолжалась приблизительно полчаса под открытым небом - с просьбой о движении и участии публики. Я ходила - вокруг - сцены спереди, сцены сзади - операторы снимали по кругу. Кроме меня в "движении" участвовали ещё где-то десять человек - публика осталась публикой и стояла и сидела вокруг.

При этом новый воркшоп "Health & Dance" даёт возможность развить лёгкость и живость с помощью движения и дыхания, которые призваны повысить хорошее самочувствие в рутинной повседневности...

После бодрящего движения я вернулась к своей 90-летней маме - она мужественно сидела на обочине происходящего и спросила: "Скажи, почему этот занавес не поднялся?"
"Современный танцевальный театр", - ответила я.

Ещё важные детали: в спокойно-динамичном соло Леони Валь отправляется в путешествие в поисках собственной идентичности. При помощи тела и речи она пытается установить общение с самой собой, ощущая потребность найти внутренне равновесие. Но эти два инстинктивных способа самовыражения беспорядочно переплетаются и всё больше заставляют её повышать импульсивность. Она пытается уйти от своей нестабильности и внутренней разорванности, погружаясь в иллюзорные миры. Охваченная подсознательными силами, она впадает в эмоциональные манёвры уклонения. Она должна показать, где мы можем себя найти. Кричать, размахивать руками, высвобождаться, пробиваться, чтобы создать себе место для дыхания, для мечтаний, для самостоятельного мышления. Оставленная в больном мире, она рискует идти новыми путями. Находит опору, орудия и инструменты, испытывает страх, счастье и расслабление перед неотвратимым концом. Придя к себе и к другим, став совсем взрослой, она может упасть в любовь, ребёнок получаетсобственное имя.
Choreographie | Elio Gervasi
Tanz | Leonie Wahl
Lichtdesign | Markus Schwarz
Musik | Albert Castello
Kostüm | Ricardo Cosendey

Всё вместе - ВЕЛИКОЛЕПНО!!!

0

78

Данный репортаж телевидения федеральной австрийской Земли Штирии, столицей которой является прекрасный город Грац, является наглядной иллюстрацией к репортажу Nancy Sieben : там виден павильон с нераскрывшейся сценой, танец Мелани Валь - женщины в поисках себя и проект "Танец и здоровье".

0

79

С 16.07.2015 по 16.08.2015 в Вене пройдёт ежегодный фестиваль современного танца с воркшопами ImPulsTanz:
очень авангардисткое мероприятие.
Программа здесь:

https://www.impulstanz.com/en/performan … programme/

0

80

И ещё несколько примеров продвинутых венских танцев

Doris Uhlich "Universal Dancer Club Version"

Ivo Dimchev " Facebook Theatre"

Oleg Soulimenko "Meet the Shaman"

Serapions Ensemble "Anagó"

0

81

Rani Nair "Future Memory"

15 Anne Juren Kitchen

0

82

Вика К.
Вика что вы за хрень пишите про Нуреевское Гала в Вене?!Вы вообще кто,и какое право имеете судить т говорить что есть хорошо,а что нет,вы хоть почитайте книжки кто такой Р.Нуреев и что он требовал от артистов,что для него вообще в балете было важно!Что ж писать ерунду и обкакивать артистов которые этого явно не заслуживают,мне ж смешно читать это,вы или ослепли,или не туда смотрели ,или же абсолютно ничего не способны понять в искусстве вообще.Очень жаль что такие люди имеют право писать и излагать свое ограниченное представление...

0

83

Уважаемая BallerinaWOP!
Во-первых, здравствуйте.
Спасибо, что присоединились к дискуссии.
Только мне неясно, к какой.
Про Нуриевские гала в Вене мы пишем в других темах.
В данной теме об этих событиях ничего не написано.
Если вас не устроило высказывание участника, то будьте добры указать, какое конкретно, чтобы всем было понятно, что Вас так возмутило и заставило употребить слово "хрень".
Благодарю Вас за ответ. :flag:

0

84

Vika K. didn´t even write about Nureew Gala, the accusations don´t make sense  :tomato:

0

85

Всемирный фестиваль балета, проводящийся раз в три года, проходит в эти дни в Токио.
Впервые фестиваль состоялся в 1976 году.
фестиваль проводится в течение 2-х недель - с первого по 13-ое августа.
Россия представлена Владимиром Малаховым, являющимся в данное время советником Токио балета, и его большой подругой Дианой Вишнёвой.
Всего в фестивале принимают участие более 30-ти танцовщиц и танцовщиков.

"Now almost 40 years later, the World Ballet Festival will welcome more than 30 dancers from across the globe. One highly anticipated pairing is superstar Alina Cojocaru appearing on stage with her fiance, Johan Kobborg. Or catch fresh phenomenon Osiel Gouneo, 24, who was one of the youngest ever principal dancers at the National Ballet of Cuba and is now with the Norwegian National Ballet. Equally exciting is the chance to see Aurelie Dupont, who will retire from the Paris Opera at the end of the season after an impressive career that has lasted more than 30 years. Superstars including Mathias Heymann, Sarah Lamb, Steven McRae and Friedemann Vogel will take their bows alongside newcomers such as Maria Kochetkova, Osiel Gouneo and Alban Lendorf. It’s a who’s-who of dance, a melting pot of true talent."
http://www.japantimes.co.jp/culture/201 … cH3FPntmko

Программа довольно консервативная: "ЛО", "ДК", "Манон".... И как написал в своём ФБ Даниил Симкин, 3 из 5 пар танцуют па-де-де из "Пламени Парижа". :jumping:

Но в статье, посвящённой фестивалю, "ПП" называется "редким" балетом. :flag:

0

86

http://www.danceeurope.net/content/crit … nce-awards

The 16th National Dance Awards
Announcement of Nominations

The Royal Ballet - Steven McRae in Balanchine's Tchaikovsky Pas de deux.
Photo: Emma Kauldhar by courtesy of the ROH 

The Dance Section of the Critics’ Circle is pleased to announce the nominations for the 16th National Dance Awards, which are as follows:

DANCING TIMES AWARD FOR BEST MALE DANCER
Tobias BATLEY (NORTHERN BALLET)
Israel GALVÁN (COMPAÑÍA ISRAEL GALVÁN)
Steven McRAE (THE ROYAL BALLET)
Vadim MUNTAGIROV (THE ROYAL BALLET)
Edward WATSON (THE ROYAL BALLET)

English National Ballet - Alina Cojocaru in Le Corsaire. Photo: Emma Kauldhar

GRISHKO AWARD FOR BEST FEMALE DANCER
Alina COJOCARU (ENGLISH NATIONAL BALLET)
Alessandra FERRI (Guest with THE ROYAL BALLET)
Sylvie GUILLEM (LIFE IN PROGRESS TOUR)
Rocío MOLINA (COMPAÑÍA ROCÍO MOLINA)
Marianela NUÑEZ (THE ROYAL BALLET)

STEF STEFANOU AWARD FOR OUTSTANDING COMPANY
CANDOCO DANCE COMPANY
ENGLISH NATIONAL BALLET
MATTHEW BOURNE’S NEW ADVENTURES
NORTHERN BALLET

Northern Ballet in Jonathan Watkins' 1984. Photo: Emma Kauldhar

BEST INDEPENDENT COMPANY
2FACED DANCE
BALLET CYMRU
COMPANY CHAMELEON
ROSIE KAY DANCE COMPANY
SHOBANA JEYASINGH DANCE COMPANY

BEST CLASSICAL CHOREOGRAPHY
Paco PEÑA, Fernando ROMERO, Angel MUÑOZ, Charo ESPINO & Carmen RIVAS (‘FLAMENCURA’ for PACO PEÑA COMPANY)
David BINTLEY (‘THE KING DANCES’ for BIRMINGHAM ROYAL BALLET)
Wayne McGREGOR (‘WOOLF WORKS’ for THE ROYAL BALLET)
Liam SCARLETT (‘AGE OF ANXIETY’ for THE ROYAL BALLET)
Kenneth TINDALL (‘THE ARCHITECT’ for NORTHERN BALLET)

Northern Ballet in Kenneth Tindall's The Architect. Photo: Emma Kauldhar

BEST MODERN CHOREOGRAPHY
Mark BALDWIN (‘DARK ARTERIES’ for RAMBERT)
Ben DUKE (‘PARADISE LOST [lies unopened beside me]’ for LOST DOG)
Rosie KAY (‘5 SOLDIERS’ for ROSIE KAY DANCE COMPANY)
LE PATIN LIBRE (‘VERTICAL INFLUENCES’ for LE PATIN LIBRE)
Crystal PITE (‘POLARIS’ for SADLER’S WELLS)

EMERGING ARTIST AWARD
Avatâra AYUSO (Choreographer & Performer, AVA DANCE/ SHOBANA JEYASINGH DANCE COMPANY)
Matthew BALL (Dancer – THE ROYAL BALLET)
Cesar CORRALES (Dancer – ENGLISH NATIONAL BALLET)
Carlos PONS GUERRA (Choreographer – DENADA DANCE THEATRE)
Kenneth TINDALL (Freelance Choreographer)

DeNada Dance Theatre - Azzurra Ardovini in Carlos Pons Guerra's Young Man! Photo: Maria Falconer

OUTSTANDING FEMALE PERFORMANCE (CLASSICAL)
Lauren CUTHBERTSON (in ‘SONG OF THE EARTH’ for THE ROYAL BALLET)
Alessandra FERRI (in ‘WOOLF WORKS’ for THE ROYAL BALLET)
Francesca HAYWARD (in the title role as ‘MANON’ for THE ROYAL BALLET)
Laura MORERA (as Lise in ‘LA FILLE MAL GARDÉE’ for THE ROYAL BALLET)
Eve MUTSO (as Blanche DuBois in ‘A STREETCAR NAMED DESIRE’ for SCOTTISH BALLET)

OUTSTANDING MALE PERFORMANCE (CLASSICAL)
Matthew BALL (as Lensky in ‘ONEGIN’ for THE ROYAL BALLET)
William BRACEWELL (as Le Roi Soleil in ‘THE KING DANCES’ for BIRMINGHAM ROYAL BALLET)
Erik CAVALLARI (as Stanley Kowalski in ‘A STREETCAR NAMED DESIRE’ for SCOTTISH BALLET)
KIMIN KIM (as Siegfried in ‘SWAN LAKE’ for ST PETERSBURG BALLET THEATRE)
Vadim MUNTAGIROV (in ‘SYMPHONIC VARIATIONS’ for THE ROYAL BALLET)

0

87

http://www.sobaka.ru/city/art/41073

15 - 24 ноября 2015 года

Наталья Метелица — о том, как готовится фестиваль «Дяги­лев. P.S.» 30 окт., 2015

Автор идеи и художественный руководитель международного фестиваля рассказала нам о технологии про­екта, позволяющей привозить в Петербург театральных звезд первой величины, от Джона Ноймайера до Уэйна Макгрегора.
Источник: http://www.sobaka.ru/city/art/41073 sobaka.ru Все права защищены. ©

0

88

Подходит к финалу Всероссийский конкурс артистов балета и хореографов

0

89

К посту 88. Конечно, наши артисты умеют танцевать современную хореографию, но где она? Где хореографы? Ау! Какая умная мысль у Леоновой. Просто глазом не моргнула. Сказать ведь что-то надо .

Отредактировано Prima (07-12-2015 21:28:50)

0

90

да есть хореографы... но кто ж им даст работать? я когда то, по нужным мне причинам, изучала, кто является худруками и хореографами балетных театров в России. выяснилась странная вещь - 80% это выпускники МГАХ. ни Вагановки, ни Перми, ни, пусть будет Минск, Новосибирск итд...все же хореограф- его способности не так сильно завист от училища, как у артиста балета. и, как бы то ни было, МГАХ - не единственное сильное училище в стране. зато, оно в Москве! там, где завязываются правильные связи и знакомства. которые, видимо, остаются на всю жизнь. а остальным в этот круг практически невозможнно войти...

Отредактировано RPC (09-12-2015 05:25:30)

0


Вы здесь » PASSIONBALLET ФОРУМ ЛЮБИТЕЛЕЙ БАЛЕТА, МУЗЫКИ И ТЕАТРА » Passionballet » Балетные фестивали и конкурсы